伟大的建筑,一如伟大的文学作品,或者诗和音乐,都能说出灵魂深处的精彩故事。
——摘自丹尼尔•李布斯金《破土:生活与建筑的冒险》
李布斯金2003年2月被选为纽约世界贸易中心重建项目的总体规划建筑师。此前他的成功多在博物馆和美术馆的设计领域。这本书是建筑师自传体回忆录,读来其实并不是一部建筑书籍,无处不在表达着作品的天才气质和对现代建筑的感悟,其中更穿插他对生命、家族、文化根源及对建筑这个行业的省思。
也许,我们从没有想过建筑可以是一个传述载体,一个疗愈空间。李布斯金的建筑作品,回归地域、文化、族群、个人的历史,聆听石头的声音,讲述流动的时间故事。倾斜的地板、不成直角的墙角,圆弧的屋顶、由罅隙倾泻而下的光、无尽反射的水晶体,没有一个空间不让人驻足反思——从刻满世代伤痕与哀悼气氛的柏林犹太博物馆,到维多利亚与阿尔伯特博物馆旁的螺旋体,拆解冲突本质的帝国战争博物馆,重现画家密闭幽室的努斯鲍姆美术馆,乃至世界贸易中心重建项目中呼应自由女神火炬的“自由塔”,将双塔崩塌时刻凝结的“光之楔”。
天才人物总是单纯的,李布斯金同样执著着他的设计理念和作品表达上,市场或者说政治,则由极具政治天分的爱妻尼娜来负责。他的博物馆多与犹太历史有关,最重要的作品更与“911”这场大灾难连在一起,让这些建筑与他心灵痊释深深的纠结。他主张保持建筑创新和非理性的一面,并认为一幢建筑除了实用意义外,必须给人以精神振奋感。
在读这本书的过程当中,也很应景,我在周六上午去美罗城柯达影院看了《2012》,那将是“911”之后的又一场灾难。不管是不是真如玛雅历所说的那样,我们的末日在电影中还是如期而至了,地震让我们的心,和我们身体都悬在空中,现场亲历着灾难中的无助,也让我们再次无法释怀那曾经的汶川。我们进影院之前还保持的理智,走出时已经开始为2012年12月21日开始担忧了,原来那一刻离我们如此贴近。
电影中的建筑如多米诺骨排般倾覆,不知道在那场审判之后,我们该用什么样的建筑来记忆地球。
延伸阅读:我的建筑师
下面的文字摘自原著的各个角落,被我重新编排了顺序,个中滋味会如我们立于审判末日的崖边,试图真切回放着故往的历练。
(文字待补)
丹佛美术馆


丹佛艺术馆的扩建工程从2003年4月至今为期三年半,耗资六千二百多万美元。在落基山脚下,用玻璃和金属构成的三角型和多边不规则型组合而成的抽象建筑,成为美国落基山脚下具有标志性的现代建筑,也把丹佛艺术博物馆原有的七层展览大楼展厅面积整整扩大了一倍。丹佛素来被称为美丽的海拔“一英里高”的城市,如今,丹佛艺术馆成为全美最新、海拔最高、最具有现代艺术特色建筑的艺术博物馆,也是全美二十家收藏最丰富,艺术教育活动最多的著名博物馆之一。
柏林犹太博物馆



建筑师称他的设计为“BetweentheLines”(两线/行之间)。建筑折叠多次、连贯的锯齿形平面线条被一组排列成直线的空白空间(“voids”)打断。这些空白空间代表了真空,意喻着犹太人民及文化在德国和欧洲被摧残后留下的、永远无法消亡的空白。犹太博物馆里,由表及里,所有的线条、面和空间都是破碎而不规则的,整幢建筑几乎找不到任何水平和垂直的结构。人一走进去,便不由自主地被卷入了一个扭曲的时空。沉重铁门,阴冷黑暗的狭长空间,微弱的光线,使参观者无不感受大屠杀受害者临终前的绝望与无助,藉由此混乱的图形表达出欧洲集体意识中最痛苦回忆之可怖。
帝国战争博物馆


曼彻斯特帝国战争博物馆已经受到全世界的广泛称赞。博物馆建筑由三个联锁着的碎片集合组成,象征宽大弯曲的地球碎片构成博物馆空间,视觉上给人的印象就象是三个碎片相互冲撞挤压。坦率地表征着俗世中的冲突和战争。整个结构基于地球的几何学特征,甚至于主要画廊的地板也是球形的,建筑给人的效果是迷幻般的精彩绝伦。

